Das Buch ist ein praktischer Leitfaden für diejenigen, die den Beruf des Spieleautoren erlernen und den Prozess der Indie-Entwicklung verstehen möchten. Der Autor erklärt den Unterschied zwischen Drehbuchschreiben und narrativem Design und legt dabei Wert auf Arbeitsmethoden, die Struktur der Handlung und die Werkzeuge, die in einer Studio-Umgebung verwendet werden.
Im Inneren werden folgende Punkte ausführlich behandelt:
• die Rolle des Drehbuchautors und grundlegende Terminologie;
• Arten von Spielettexten und Besonderheiten ihrer Verwendung;
• Methoden zur strukturellen Gestaltung von Geschichten;
• Regeln für die Arbeit mit Feedback und die Durchführung von Playtests;
• finale Phasen der Projektvorbereitung — Lokalisierung, Vertonung, Dokumentation.
Das Buch ist als Sammlung praktischer Werkzeuge gestaltet: Theorie wird durch Übungen und Beispiele aus realen Projekten ergänzt, darunter Mutazione, Life is Strange 2, 80 Days und Last Stop. Dieser Ansatz ermöglicht es nicht nur, den Beruf zu verstehen, sondern auch das Wissen sofort in der Praxis anzuwenden.
Geeignet für Studenten, angehende Drehbuchautoren, Autoren von Indie-Projekten und alle, die sich für Erzählungen in Spielen interessieren. Dank des praktischen Ansatzes kann die Veröffentlichung als Lehrbuch oder Arbeitswerkzeug bei der Erstellung eigener Projekte verwendet werden.