Książka stanowi praktyczny przewodnik dla tych, którzy chcą opanować zawód twórcy gier i zrozumieć proces indie-rozwoju. Autor wyjaśnia różnicę między pisaniem scenariuszy a projektowaniem narracji, zwracając uwagę na metody pracy, strukturę fabuły i narzędzia, które są stosowane w środowisku studialnym.
Wewnątrz szczegółowo omówiono:
• rolę twórcy i podstawową terminologię;
• rodzaje tekstu w grach i cechy ich zastosowania;
• metody strukturalnego budowania historii;
• zasady pracy z feedbackiem i przeprowadzania testów;
• finalne etapy przygotowania projektu — lokalizacja, dźwięk, dokumentacja.
Książka jest zorganizowana jako zestaw praktycznych narzędzi: teoria jest uzupełniona ćwiczeniami i przykładami z rzeczywistych projektów, w tym Mutazione, Life is Strange 2, 80 Days i Last Stop. Takie podejście pozwala nie tylko zrozumieć zawód, ale także od razu zastosować zdobytą wiedzę w praktyce.
Odpowiednia dla studentów, początkujących twórców scenariuszy, autorów projektów indie i wszystkich, którzy interesują się narracją w grach. Dzięki praktycznemu nastawieniu publikację można wykorzystać jako podręcznik lub narzędzie robocze przy tworzeniu własnych projektów.