Kultkünstler und ihr Stil. Wie Kunst- und Modegenies sich gegenseitig inspirierten

Die Kleidung des Künstlers spiegelt oft die kreative und geistige Essenz seines oder ihres Schaffens wider, sei es die auffällige klassische Kleidung von Cecil Beaton, Frida Kahlos Liebe zu lebhaften Farben oder Cindy Shermans Vorliebe für Minimalismus. In diesem Buch präsentiert die Autorität in der Modewelt, Terry Newman, mehr als vierzig reich illustrierte Kapitel über Meister, deren zeitlose Kunst durch lebendige Einzigartigkeit gekennzeichnet ist – ebenso wie ihr persönlicher Stil, der durch das charakteristische Erscheinungsbild, Frisuren oder Accessoires zum Ausdruck kommt, und untersucht die Beziehungen zwischen ihnen im Detail.
In diesem farbenfrohen Band wird ein Dialog zwischen Kunst und Mode dargestellt, und es werden die Verbindungen zwischen herausragenden Künstlern und Designern verfolgt, wie zum Beispiel, wie die Farbgestaltung der berühmten Trapezkleider von Yves Saint Laurent von der Farbpalette Mondrians inspiriert wurde, oder die zahlreichen innovativen Kollaborationen des Hauses Louis Vuitton mit namhaften Künstlern – ein Trend, der von Marc Jacobs ins Leben gerufen wurde, der nicht nur einige der erfolgreichsten Handtaschenmodelle der Modeindustrie entworfen hat, sondern auch die Kunst zeitgenössischer Meister der Welt zugänglich gemacht hat.
Vielzahl an fesselnden Details – Geschichten über Künstler und ihre Werke; Porträts von Künstlern in ihren Ateliers; Archivfotos; Aufnahmen von Laufstegen; Zitate von Künstlern, Kunsthistorikern und Designern – machen diese Untersuchung sowohl für Modebegeisterte als auch für Kunstliebhaber spannend.