Kultowi artyści i ich styl. Jak geniusze sztuki i mody inspirowali się nawzajem
Odzież artysty często odzwierciedla twórczą i duchową istotę jego lub jej pracy, niezależnie od tego, czy są to rzucające się w oczy klasyczne kostiumy Cecila Beaton'a, miłość Fridy Kahlo do jaskrawych kolorów, czy skłonność Cindy Sherman do minimalizmu. W tej...
książce autorytet w świecie mody, Terry Newman, przedstawia ponad czterdzieści bogato ilustrowanych rozdziałów o mistrzach, których nieprzemijająca sztuka wyróżnia się jasną unikalnością – tak samo jak ich osobisty styl, wyrażony poprzez charakterystyczny wygląd, fryzurę czy akcesoria, i szczegółowo bada relacje między nimi. W tym kolorowym tomie przedstawiony jest dialog między sztuką a modą, śledzone są powiązania między wybitnymi artystami a projektantami, na przykład jak kolorystyka słynnych sukien trapezowych od Yvesa Saint-Laurent'a była inspirowana paletą Mondriana, czy liczne nowatorskie kolaboracje domu Louis Vuitton z wielkimi artystami – trend zapoczątkowany przez Marca Jacobsa, który nie tylko stworzył jedne z najbardziej udanych modeli torebek w branży mody, ale również uczynił sztukę współczesnych mistrzów dostępną dla całego świata. Liczne fascynujące szczegóły – historie o artystach i ich dziełach; portrety artystów w ich pracowniach; archiwalne fotografie; zdjęcia z wybiegów; cytaty artystów, krytyków sztuki i projektantów – czynią to badanie pasjonującym zarówno dla miłośników mody, jak i dla koneserów sztuki.
Odzież artysty często odzwierciedla twórczą i duchową istotę jego lub jej pracy, niezależnie od tego, czy są to rzucające się w oczy klasyczne kostiumy Cecila Beaton'a, miłość Fridy Kahlo do jaskrawych kolorów, czy skłonność Cindy Sherman do minimalizmu. W tej książce autorytet w świecie mody, Terry Newman, przedstawia ponad czterdzieści bogato ilustrowanych rozdziałów o mistrzach, których nieprzemijająca sztuka wyróżnia się jasną unikalnością – tak samo jak ich osobisty styl, wyrażony poprzez charakterystyczny wygląd, fryzurę czy akcesoria, i szczegółowo bada relacje między nimi. W tym kolorowym tomie przedstawiony jest dialog między sztuką a modą, śledzone są powiązania między wybitnymi artystami a projektantami, na przykład jak kolorystyka słynnych sukien trapezowych od Yvesa Saint-Laurent'a była inspirowana paletą Mondriana, czy liczne nowatorskie kolaboracje domu Louis Vuitton z wielkimi artystami – trend zapoczątkowany przez Marca Jacobsa, który nie tylko stworzył jedne z najbardziej udanych modeli torebek w branży mody, ale również uczynił sztukę współczesnych mistrzów dostępną dla całego świata. Liczne fascynujące szczegóły – historie o artystach i ich dziełach; portrety artystów w ich pracowniach; archiwalne fotografie; zdjęcia z wybiegów; cytaty artystów, krytyków sztuki i projektantów – czynią to badanie pasjonującym zarówno dla miłośników mody, jak i dla koneserów sztuki.
Bądź pierwszym, który dowie się o naszych aktualnych rabatach, ofertach i nowych produktach!
Check icon
Dodano do koszyka
Check icon
Dodałeś do ulubionych
Wyprzedane
Produkt jest obecnie niedostępny na magazynie.
Dostępny
Produkt dostępny na magazynie. Dokładny termin dostawy otrzymasz od operatora po potwierdzeniu zamówienia.
Na zamówienie
Produkt dostarczany jest bezpośrednio od wydawnictwa. Realizacja zamówienia trwa do 14 dni, dokładny termin dostawy otrzymasz od operatora po potwierdzeniu zamówienia.
Nakład wyczerpany
Niestety, nakład książki się skończył, obecnie nie jest dostępna do zamówienia.