Historia malarstwa – to potężna rzeka czasu, składająca się z imion, stylów i kierunków, która ma swoje źródło w głębokiej starożytności, w czasach, gdy ludzie tworzyli swoje pierwsze obrazy na ścianach jaskiń. Ta rzeka ma tylko jeden brzeg, drugi – gubi się w nieskończoności. Z biegiem czasu zmieniało się i kształtowało wyobrażenie człowieka o świecie sztuki i jego miejscu w nim. Wraz z poszerzaniem świadomości, rozwijała się sztuka. Przez wieki każdy styl malarski dawał podstawy nowemu, nowopowstałemu stylowi lub kierunkowi, każdy wielki malarz dodawał coś swojego, często unikalnego, do osiągnięć wcześniejszych artystów, a także wpływał na późniejszych mistrzów. Malarstwo, jako stały towarzysz cywilizacji ludzkiej, miało różne przeznaczenie i rolę na wszystkich etapach ewolucji człowieka. Niejedno stulecie wielcy mistrzowie przeszłości tworzyli dzieła, które do dziś zachwycają blaskiem malarstwa i lotem ducha. Epoki następowały po sobie, nowe pokolenia artystów poszukiwały nowych środków wyrazu i sposobów odzwierciedlenia zmieniającej się rzeczywistości. Przez wieki zmieniały się szkoły malarstwa, kierunki w sztuce: renesans i barok, rokoko i klasycyzm, romantyzm i realizm, impresjonizm i symbolizm, ekspresjonizm i surrealizm. Ale od Boscha do Van Gogha głównym zadaniem artysty było tchnąć życie w stworzony obraz, linię, kolor. Dzieła tych, którym to się udało, stały się arcydziełami sztuki światowej. Artyści, których nieśmiertelne dzieła są przedstawione w tym kolorowym mini-albumie, jakby uchylają nam drzwi do swojej epoki, do stworzonego przez nich cudownego świata magicznych barw.
