Glezniecības vēsture – tā ir spēcīga laika upe, kas sastāv no vārdiem, stiliem un virzieniem, kas sākas dziļā senatnē, tajos laikos, kad cilvēki radīja savas pirmās gleznas uz alu sienām. Šai upei ir tikai viena krasta puse, otra – pazūd bezgalībā. Laika gaitā mainījās un veidojās cilvēka izpratne par mākslas pasauli un tās vietu tajā. Ar apziņas paplašināšanos notika mākslas attīstība. Gadsimtu gaitā katrs glezniecības stils deva pamatu jaunam, atkal radītam stilam vai virzienam, katrs lielais gleznotājs pievienoja kaut ko savu, reizēm unikālu, agrāko mākslinieku sasniegumiem un ietekmēja vēlākos meistarus. Glezniecība, kā pastāvīga cilvēces civilizācijas pavadone, bija ar dažādu mērķi un lomu visos cilvēces evolūcijas posmos. Ne vienu gadsimtu lielie meistari pagātnē radīja darbus, kas joprojām apbur ar glezniecības spožumu un gara lidojumu. Epohas nomainīja viena otru, jaunas mākslinieku paaudzes meklēja jaunus attēlošanas līdzekļus un veidus, kā atspoguļot mainīgo realitāti. Gadsimtu gaitā mainījās glezniecības skolas, virzieni mākslā: renesanse un baroks, rokoko un klasicisms, romantisms un reālisms, impresionisms un simbolisms, ekspresionisms un sirreālisms. Bet no Boša līdz Van Goga galvenais mākslinieka uzdevums bija ieelpot dzīvību radītajā attēlā, līnijā, krāsā. To darbu radītāji, kuriem tas izdevās, kļuva par pasaules mākslas šedevriem. Mākslinieki, kuru nemirstīgie darbi ir pārstāvēti šajā krāsainajā mini-albumā, it kā atver mums durvis uz savu laikmetu, uz viņu radīto brīnišķīgo burvīgo krāsu pasauli.
