Venekeelse kõne saladused

Raamat koosneb kahest osast:
Esimeses osas arutleb Anna Nikolajevna kõneprobleemide, suulise ja kirjaliku kõne, elava kõne ja kaasaegse kõne, sealhulgas kaasaegse kõne teatril, seaduste ja venekeelse kõne reeglite, intonatsiooni, kirjavahemärkide ja rõhkude, monolooge, autori teksti tõlgendamine, sõnaga töötamine. Ta analüüsib näiteid klassikalisest vene kirjandusest, puudutades autori stiili teemat (Puškin, Tolstoi jne), avab vaba ja terve hääle saladusi, õige diktsiooni, ja kõik see vaadatakse vene teatri ja lavakõne prisma kaudu, seetõttu on raamatu teiseks osaks küsimustikud.
Mis see on? Kogu oma elu jooksul on Anna Nikolajevna kogunud intervjuusid oma kolleegide - kuulsate näitlejate, režissööride, kes küsisid sõna, lavakõne, rolliga töötamise, klassikalise teose kallal töötamise, kõne seaduste, kõnetehnika kohta. Need on 22 küsimust suurtelt kõne meistritelt.
Need küsimustikud-intervjuud on ainulaadsed: nendes „kõlavad hääled“ nii juba lahkunud meistrite, Oleg Tabakovi, Tovstonogovi, Gluzski, Zavadski, Евстигнеев, Грибов, Кнебель, Евгений Лебедев, Андрей Мягков, Вяч. Невинный, s. Юрский, А. Эфрос jne ja kaasaegsete näitlejate ja režissööride, nagu Maškov, Mironov, Хабенский, Алентова, Богомолов, Голуб, Nikita Mikhalkov, Покровская, Константин Райкин jne. Peaaegu iga küsimustik on kirjutatud nende meistrite käega, nende autori allakirjutusega. Iga küsimus, mille esitab Anna Nikolajevna nendes küsimustikes, lõikub raamatu teoreetilise osa peatükiga ja seega vastab sõna küsimusele mitte ainult Anna Nikolajevna, vaid ka kuulsad lavameistrid.

Just teatrirahvas, järgides erinevaid teid, on loonud võimsa praktika kõne täiendamise alal, avades vaba hääle saladusi ja selle tervendamise teid.
Teatri meistrite avastused on olulised vene kultuurile ja peavad olema igaühele kergesti kättesaadavad igapäevaelus.