Videoart. Montage des Zuschauers

In dieser Untersuchung wird die Geschichte des Videoarts als eine besondere Form der Bildschirmkunst betrachtet, die konsequent die Regeln und Traditionen verletzt, die im Kino und im Fernsehen entwickelt wurden. Alexandra Persheeva zeigt, wie es durch Montage möglich ist, nicht nur Bilder, sondern auch ganze diskursive Felder aufeinanderprallen zu lassen, wie an der Schnittstelle von Bildern Bedeutungen entstehen und beim Zusammenführen von Bildschirmen Welten aufgebaut werden. Jedes Kapitel des Buches ist einem der Montagetypen gewidmet. Ein durchgehendes Thema des gesamten Textes ist die Geschichte der Entstehung und Funktion des Schnitts in der Bildschirmkultur sowie die Transformation der gewohnten Arten des „montageartigen Denkens“ unter dem Einfluss der Experimente von Künstlern. Besonderes Augenmerk legt die Autorin auf die Rolle der Galerieräume, die im Gegensatz zum Kino ästhetische Möglichkeiten des räumlichen Schnitts eröffnen, sowie auf die Rolle des Zuschauers, der im Bereich des Videoarts zum Mitautor des Künstlers wird. In der Arbeit werden über 250 experimentelle Filme und Videos erwähnt und analysiert, die sowohl für Fachleute als auch für ein breites Publikum von Liebhabern zeitgenössischer Kunst von Interesse sein können.