Die Autorin - Natalja Kortunova – Kunsthistorikerin, leitende wissenschaftliche Mitarbeiterin der Abteilung für Kunst der europäischen und amerikanischen Länder des 19. und 20. Jahrhunderts des Puschkin Museums, Autorin von Vorlesungsreihen zur Geschichte der westeuropäischen Kunst und der Kunstgeschichte der Skulptur,...
Autorin mehrerer Bücher: "Wie man Malerei liest und versteht", "Zeichen, Symbole und Allegorien in der Kunst". Natalja Kortunova ist Kuratorin mehrerer Ausstellungen im Puschkin Museum, Co-Kuratorin von Ausstellungsprojekten im Puschkin Museum – "Wim Delvoye. Mimicry" (2014), "Alexander Calder. Retrospektive" (2015), "Der Kongo. Kunst Zentralafrikas" (2016). Expertin des Projekts "ModernArt&Development".
Der Modernismus ist ein origineller, geheimnisvoller und manchmal sogar offen sinnlicher Stil, der die bildende Kunst an der Wende vom 19. ins 20. Jahrhundert beherrscht hat. Mit diesem künstlerischen Phänomen sind zahlreiche berühmte Architekten, Maler, Grafiker und Kunsthandwerker verbunden, aber wohl die auffälligsten und bedeutendsten Namen sind die von Antonio Gaudí, Gustav Klimt und Alphonse Mucha. Diese drei Autoren sind auch das Thema dieses Buches, das jedoch nicht auf ihr künstlerisches Erbe im genannten Stil beschränkt ist, sondern es ermöglicht, die schrittweise Entwicklung jedes Meisters von den frühesten Arbeiten bis zu den reifen Werken nachzuvollziehen.
Die Autorin - Natalja Kortunova – Kunsthistorikerin, leitende wissenschaftliche Mitarbeiterin der Abteilung für Kunst der europäischen und amerikanischen Länder des 19. und 20. Jahrhunderts des Puschkin Museums, Autorin von Vorlesungsreihen zur Geschichte der westeuropäischen Kunst und der Kunstgeschichte der Skulptur, Autorin mehrerer Bücher: "Wie man Malerei liest und versteht", "Zeichen, Symbole und Allegorien in der Kunst". Natalja Kortunova ist Kuratorin mehrerer Ausstellungen im Puschkin Museum, Co-Kuratorin von Ausstellungsprojekten im Puschkin Museum – "Wim Delvoye. Mimicry" (2014), "Alexander Calder. Retrospektive" (2015), "Der Kongo. Kunst Zentralafrikas" (2016). Expertin des Projekts "ModernArt&Development".
Der Modernismus ist ein origineller, geheimnisvoller und manchmal sogar offen sinnlicher Stil, der die bildende Kunst an der Wende vom 19. ins 20. Jahrhundert beherrscht hat. Mit diesem künstlerischen Phänomen sind zahlreiche berühmte Architekten, Maler, Grafiker und Kunsthandwerker verbunden, aber wohl die auffälligsten und bedeutendsten Namen sind die von Antonio Gaudí, Gustav Klimt und Alphonse Mucha. Diese drei Autoren sind auch das Thema dieses Buches, das jedoch nicht auf ihr künstlerisches Erbe im genannten Stil beschränkt ist, sondern es ermöglicht, die schrittweise Entwicklung jedes Meisters von den frühesten Arbeiten bis zu den reifen Werken nachzuvollziehen.
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