Bruce Haynes (1940-2011) tegi karjääri kui oboemängija klassikalises orkestris ja noorpõlvest peale oli ta huvitatud esituspraktika ja oma instrumendi ajaloost (1960. aastate lõpus avas ta Kalifornias töötuba, kus tema juhtimisel valmistati replikad barokkoboe). Tema poolt kogutud kogemus esitamises kaasaegsetel ja...
ajaloolistel instrumentidel, kontsertidel ja salvestustes tuntud muusikute ja kollektiividega, suhtlemisel muusikateadlastega on selle raamatu aluseks, kus Haynes räägib, kuidas kodeeritud noodikirja ja muusikaliste teoste levitamine paberil on järk-järgult puhastanud lääne muusika varieeruvusest ning teinud selle "akadeemiliseks" – ja kuidas seejärel, viimasel viiel kümnendil, akadeemilised muusikud avastasid oma distsipliini rangete fassaadide taga terve universumi, millest, olles suutnud seda täielikult allutada, see distsipliin kasvas. Seega osutus ajalooline lõpp ajaloolisel muusikal tingimuseks selle alguseks, uueks sündimiseks, milles osales ka selle raamatu autor.
Bruce Haynes (1940-2011) tegi karjääri kui oboemängija klassikalises orkestris ja noorpõlvest peale oli ta huvitatud esituspraktika ja oma instrumendi ajaloost (1960. aastate lõpus avas ta Kalifornias töötuba, kus tema juhtimisel valmistati replikad barokkoboe). Tema poolt kogutud kogemus esitamises kaasaegsetel ja ajaloolistel instrumentidel, kontsertidel ja salvestustes tuntud muusikute ja kollektiividega, suhtlemisel muusikateadlastega on selle raamatu aluseks, kus Haynes räägib, kuidas kodeeritud noodikirja ja muusikaliste teoste levitamine paberil on järk-järgult puhastanud lääne muusika varieeruvusest ning teinud selle "akadeemiliseks" – ja kuidas seejärel, viimasel viiel kümnendil, akadeemilised muusikud avastasid oma distsipliini rangete fassaadide taga terve universumi, millest, olles suutnud seda täielikult allutada, see distsipliin kasvas. Seega osutus ajalooline lõpp ajaloolisel muusikal tingimuseks selle alguseks, uueks sündimiseks, milles osales ka selle raamatu autor.